Comment analyser une peinture ?

Dans cet article, nous voulons aider tous nos lecteurs à comprendre comment analyser un tableau , de la meilleure façon et de manière simple et rapide! Nous essaierons de faire tout cela pour pouvoir apprécier et mieux connaître les tableaux que nous aimons le plus. Souvent, la plupart des gens qui visitent les musées le font sans savoir comment analyser les œuvres d'art exposées. Face à une peinture, seule la partie esthétique est généralement observée, ignorant le message que l'artiste voulait communiquer. Vous n'avez pas besoin de beaucoup d'éducation pour pouvoir analyser un tableau, vous avez juste besoin de savoir comment les interpréter.

Examiner les bases

Le nom de l'artiste, le titre, la date, sa position aujourd'hui, son état et son origine ou provenance sont autant d'informations normalement connues à travers la documentation. Cette information représente le meilleur ami de l'historien de l'art, même si parfois le but de ce dernier est de déterminer un artiste probable ou une date, en l'absence de documentation.

Examiner les qualités formelles

Les lignes, la couleur, le coup de pinceau, les valeurs tactiles, les volumes, le modelage, la proportion, la perspective et la composition sont autant de facteurs importants pour comprendre la manière dont l'artiste a transmis son sujet à travers son toucher personnel. Un bon artiste fait ses choix de son point de vue original. L'analyse de tout travail en termes de ces qualités est appelée analyse formelle. Une analyse formelle de toute œuvre d'art peut être effectuée, même sans rien savoir à son sujet.

Analysez l'objet

Que se passe-t-il dans la peinture? Qui sont les personnes représentées? Un bon artiste peut être comparé à un réalisateur de cinéma ou de théâtre, car il a un sentiment personnel clair sur le sens d'une histoire. Pour cette raison, il est important de scruter les personnages d'un tableau et de décrire leurs actions et attitudes. Certaines peintures récentes ne racontent pas d'histoires parce qu'elles sont abstraites ou non représentatives, mais dans tous les cas l'objet peut être n'importe quoi, d'un lieu à une émotion.

Considérez les styles

Le style est la somme totale des qualités formelles d'un tableau. Chaque œuvre d'art a son propre style, ce qui signifie qu'elle est différente des autres. Chaque artiste qui se respecte a son propre style, qui peut être différent de celui des autres artistes. Dans un sens plus large, chaque pays, ville, siècle ou décennie a un style; connaissant ces informations, n'importe qui peut remarquer ces différences. Les personnes qui ont développé ces compétences sont appelées «connaisseurs». Tout amateur d'art peut regarder un tableau qu'il n'a jamais vu auparavant et le placer exactement dans une période historique spécifique.

A Paris, les belles pièces d’art et de décoration, anciennes ou contemporaines, trouvent toujours preneur. Si l’on veut chiner à Paris, il faut rechercher à l’avance les bons plans pour ne pas perdre trop de temps.

L’art se fractionne en plusieurs formes et figures : La peinture, la sculpture, la photographie… A L'aide de nouvelles galeries d’art contemporain, le grand public à désormais accès à l’art sous ses différents formes : peinture photographie et sculpture à des tarifs raisonnables à la portée de tous. Des œuvres d’artistes peintres comme Picasso, Renoir, van Gogh, Monet de Vinci et autres maitres, peuvent se vendre plusieurs millions d'euros. Diverses expositions d’art contemporain sont menées à travers la France, ce mouvement souhaite généraliser l’art et de le rendre accessible à toutes les personnes à des prix favorables.